Het programma van het Festival van Menton is zonder meer eclectisch. Klassiek, barok, jazz… Iedereen vindt er wel iets naar zijn smaak. Vanavond klinkt op het voorplein de swingende magie van Gershwin, gedragen door de gouden stem van Neïma Naouri, die van Pablo Campos en de zeventien musici van The Amazing Keystone Big Band, in een programma gewijd aan de songs van George Gershwin op teksten van zijn oudere broer Ira.
Neïma Naouri, dochter van de operazangers Natalie Dessay en Laurent Naouri, koos bewust een andere weg: die van de jazz en de musical, genres waarin zij uitblinkt. Ze heeft een geheel eigen artistieke identiteit ontwikkeld, los van een al te nadrukkelijke muzikale erfenis.
Een schitterende stem, een fluweelzachte klank en een opvallend soepele podiumpresentatie. Bij haar lijkt zelfs het meest uitzonderlijke volkomen vanzelfsprekend. Met een ontwapenend gemak weet ze het publiek mee te slepen en te betoveren. Haar optreden is sprankelend, meeslepend en tegelijk steeds bijzonder stijlvol.
Pablo Campos bezit die onverstoorbare uitstraling en die natuurlijke swing die ooit het handelsmerk waren van de grote crooners. Zijn stem is warm en vol, met die beheerste nonchalance die Gershwins muziek zo goed past. Een van de mooiste momenten van de avond is zonder twijfel zijn vertolking van Who Cares, die uitblinkt door haar verfijning en vanzelfsprekendheid.
En dan is er Neïma Naouri in Someone to Watch Over Me. Een verstild moment waarin haar stem afwisselend teder en stralend klinkt en alle melancholie van Gershwin laat doorklinken, zonder die ooit te zwaar aan te zetten.
The Amazing Keystone Big Band, opgericht in 2010, blaast met tomeloze energie de geest en de ziel van de grote swingorkesten uit de gouden jazzjaren nieuw leven in, terwijl het ensemble tegelijk de inventiviteit, openheid en onbeschaamde virtuositeit van de hedendaagse jazz omarmt.
Zeventien voortreffelijke musici, geleid door pianist Fred Nardin, saxofonist Jon Boutellier, trombonist Bastien Ballaz en trompettist David Enhco, die tevens instaan voor de arrangementen. David Enhco licht de verschillende nummers toe met een opmerkelijke helderheid en vanzelfsprekendheid, waardoor het concert een duidelijke en levendige rode draad krijgt.
Hier is geen plaats voor een sterinstrument. Het uitgangspunt is een echte orkestklank binnen de jazz te creëren. Elk instrument is belangrijk, maar de individuele musici weten hun eigen persoonlijkheid ondergeschikt te maken aan het collectief. Vier trompetten, vier trombones, vijf saxofoons, aangevuld met een ritmesectie van gitaar, piano, drums en contrabas. Een indrukwekkend ensemble waarin iedere muzikant zijn eigen kleur toevoegt zonder ooit het evenwicht te verstoren.
De koperblazers en trombones brullen krachtig, de saxofoons leggen fluwelige klanktapijten neer, terwijl de ritmesectie een intense puls voortstuwt. Alles lijkt perfect gedoseerd. Het harmonische en klankmatige evenwicht is opmerkelijk. Krachtig en meeslepend, maar tegelijk verfijnd en intens.
Gershwins muziek leent zich wonderwel voor deze alchemie. Ze ademt jazz, Broadway en melancholie, maar bezit tegelijk die vrijheid die iedere uitvoerder uitnodigt er een geheel eigen invulling aan te geven.
Op het voorplein is het publiek meteen gewonnen. En al snel volledig in vuur en vlam.