Wat is er zaliger dan op een mooie dag, even langer in bed te blijven liggen en simpelweg geborgen te genieten. Laat dat de ervaring zijn die we beleefden tijdens het Middagconcert in Amuz van 22 april 2022 met Trio Aries. Het is nog niet zo lang geleden dat we hun mooie CD te horen kregen, nu mochten we ook live van de uitvoering genieten. Laat ons alles wat we schreven over het album nog even op een rijtje zetten en aanvullen met onze concert-ervaring:
Zacht ontwaken
Het is een misverstand dat muziek steeds zwaar zou moeten klinken of ingewikkeld zou moeten worden uitgevoerd om impact te hebben. Muziek is communicatie, een eerste ontmoeting. Wat doet u liefst ’s morgens wanneer u ontwaakt; schrikken van de wekker die u meteen het nieuws van de dag mededeelt of de eerste zonnestralen doorheen de gordijnen zien schijnen? Wat zal u het meest voeden?
Zachte ontmoeting
Het jonge Belgische Trio Aries (Latijn voor sterrenbeeld ram) kiest samen met u voor het laatste. Het is eerst fijn uzelf te ontmoeten vooraleer verder te gaan. Van daaruit stroomt alle energie verder naar muziek en leven. Violiste Alice Van Leuven, cellist Paul Heyman en pianist Wouter Valvekens keren met deze instelling terug naar de periode van de romantiek, zonder zich daarbij in een idylle te verliezen. Ze kozen voor stukken waarbij de componist zelf berusting vond, een frisse bries voelde waaien doorheen zijn bestaan. Met die instelling werd de muziek uitgevoerd, waardoor het niet enkel een fijn ontwaken betekent. Het is een rustpunt dat u op ieder moment van de dag kan bereiken. De muziek spreekt op dergelijke manier dat er zelfs van achtergrond geen sprake kan zijn. Het zijn de dialogen tussen de instrumenten – waarbij de piano een duidelijk evenwaardige speler is, zoveel meer dan begeleidend instrument – die een mooie gloed over uw gemoed neer zullen laten dalen.
Inmiddels is het ook zo dat men de rijpheid van hun repertoire aanvoelt. De dialogen voelen organisch en kunnen daardoor zonder te schreeuwen in alle zachtheid tot mooie climaxen leiden. Er is een eenheid ontstaan tussen artiesten en hun lijfstukken.
Identiteit
Alexander Skriabin (1871-1915) werd vaak gezien als een emanatie van Chopin, gezien de piano zijn centrale instrument was. Zijn opus 2 nummer 1 uit 1887 is vooral een lieflijk lied van een groeiend componist die zijn eigen weg begon te gaan en klank begon te ontdekken. Hier in een arrangement van Alexander Krein voor pianotrio.
Toch. De plaats van Skriabin binnen de muziekwereld was mysterieus. Hij had een turbulent leven en woonde op verschillende plaatsen in verschillende landen. Naast muziek had hij ook een grote interesse in theologie en het occulte. Naast zijn bewondering voor de filosofie van Nietzsche lijkt dit bijna contradictorisch. En misschien ligt daar net de kracht van zijn muziek, werd duidelijk tijdens het concert. Skriabin wist daadwerkelijk bijna het onverzoenbare harmonisch en muzikaal onder een noemer te plaatsen.
De Tsjechische componist Josef Suk (1874-1935) beleefde zijn innerlijke wereld door kleur te geven aan zijn Boheemse roots. Hij verwerkte ze in opzwepende composities waarbij de volksmuziek steeds een grote rol speelde. Hij was de schoonzoon van Antonin Dvořák, maar zou door zijn eigen weg te volgen steeds in de schaduw blijven van zijn tijdgenoten.
Het was aan het einde van zijn leven dat de veel te vroeg gestorven Franz Schubert (1797-1828) het Notturno D897 componeerde. Alle typische elementen voor zijn werk zijn hoorbaar, maar binnen een bepaalde berusting. Geen ongeduld meer naar wat toch niet kan zijn. In plaats daarvan nog meer verfijning. Deze kleine elementjes wekken een bijzonder verlichtende vreugde op.
Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847) lijkt op het eerste gezicht perfect te passen in het rijtje. Zijn muziek was romantisch, melancholisch reflectief. Maar met zijn pianotrio in D uit 1839 gaat hij dieper, geeft hij de piano een haast transcendente rol. Hij overtijgt hierbij zijn eigen stijl en laat zijn meest vurige inborst kennen. Een beetje strijdlustig en trots zelfs. Als het opborrelen van wat al zolang diep schuilging.
Mendelssohn werd door een aantal tijdgenoten, waaronder Franz Schubert, als genie beschouwd. Schubert durfde zelfs de vergelijking met Mozart aangaan. Het is rijke muziek, die tijdens het concert tot op de bodem werd weergegeven. Er zat een mooie continuïteit in na het Notturno van Schubert, een beetje als in een gevoel van verheuging en verlangen. Een kloppend hart met zoete gedachten.
Deze compositie was de het eerste stuk dat Trio Aries als kersvers ensemble samen instudeerde en speelde. Het is een stuk waarbinnen zij zijn blijven groeien en waarbinnen ze nog steeds nieuwe ontdekkingen doen. Die nieuwsgierigheid uitte zich in een spel van naturel en verwondering.
Dit album geeft sprankels weer van wat diep vanbinnen in ieders ziel schuilt, de meest pure boodschap uit het hart van de componist aan zijn publiek. Een oprechte aanwinst in uw platenkast.
Et’cetera Records KTC 1746
i.s.m. Beeldenstorm vzw & Klara.be
Winnaars van de Super Nova kamermuziek wedstrijd 2020
HOME | Trio Aries | Piano Trio | Brussels
Middagconcert met dank aan stichting Robus.
Het volgende Middagconcert gaat door op vrijdag 29 april. Luk Callens (hobo), Maiko Inoue (piano) en Johannes Burghoff (cello) brengen composities van Poulenc, Beethoven en Callens zelf. Afspraak om 12 u in Amuz